Statement/
Mi práctica vincula técnicas de fabricación electrónica, hackeo y ensamblaje de objetos con prácticas de escucha situada y registros de campo sonoro. Busco trabajar en conjunto a los procesos de la naturaleza presentes en los cambios atmosféricos, los potenciales eléctricos y las fricciones, y cómo estas revelan la constante transformación y devenir de fuerzas invisibles e inmanentes. Inspirado en filosofías cosmológicas y procesuales, concibo el arte sonoro como una experiencia articulada en la escucha ante esos flujos que circulan en lo material.
"Estamos inmersos en [el ruido] hasta el cuello, hasta los ojos y hasta la coronilla, en un océano furioso, iracundo; mejor aún, somos de parte a parte la voz de este huracán, ese bramido térmico, y no sabemos nada de ello."
Michel Serres
biografía/
Matías Serrano Acevedo (Santiago, 1993) es artista sonoro y medial. Magíster en Artes Mediales (2024) y Licenciado en Artes mención Sonido (2017), ambos de la Universidad de Chile. Becario desde 2026 del Doctorado en Artes y Humanidades de la Universidad de Santiago de Chile. Actualmente se desempeña como académico adjunto del Departamento de Artes Visuales de la U. de Chile, donde co-fundó el Núcleo de Artes Sonoras (2023). Desde 2022 es docente de arte, electrónica y medios en carreras de artes visuales y diseño en UNIACC, UDP y U. de Chile.
En 2023 obtuvo el premio del público en el XVI Concurso Arte Joven MAVI-UC con la instalación sonora "La memoria contándole a la luz el sonido de la lluvia". En 2024 creó el proyecto educativo "Museo en estéreo" junto a María Ignacia Valdebenito y el equipo de educación del MAC. Su obra "Lenguaje y comunicación" fue seleccionada para la exposición Balmaceda Visual: Bordes fluidos (2024). En 2025 expuso junto al Núcleo de Artes Sonoras las obras "Transistores en tránsito" y "Un trazo en el oído" en la exhibición "Tiempo de decaimiento temprano" en MAC de Quinta Normal. Ha desarrollado investigaciones sonoras en el proyecto "amplificar la duda / Hablar con extraños" (2024–2025). En 2026 presentó la instalación sonora "Llluvia Metropolitana" junto a Rainer Krause en Galería Metropolitana.
Ha realizado residencias artísticas en Valparaíso (Festival Tsonami, 2017–2019), Medellín (Platohedro, 2019), Isla Rey Jorge en la Antártida bajo el proyecto Utopías y Distopías de la Modernidad (2022), Brasil en el encuentro Soma RUMOR (2021), Ciudad de México (Proyecto Error, 2024) y Magallanes (Radicante, Liquen LAB, 2025).
Entre 2015 y 2021 desarrolló trabajo conjunto con la artista y diseñadora Bárbara Molina en la Colectiva 22bits, dedicadas a la exploración del cruce entre disciplinas artísticas, tecnología y cuestiones de género. Juntas desarrollaron aparatos para la experimentación sonora y educación, además de crear obras que circularon en diversos encuentros, curatorías y festivales de arte sonoro y tecnología. Su trabajo con 22bits incluye participaciones en el Festival de Arte Sonoro Tsonami en Valparaíso (2018, 2019), el encuentro Toda la Teoría del Universo en Concepción (2018), la convocatoria Sonido Específico en MAC (2017), el Concurso Matilde Pérez (2016), y la realización del proyecto Fondart Espectral: Escucha de un paisaje intervenido (2018). Colaboraron con AOIR Laboratorio Sonoro, la artista Constanza Alarcón-Tennen, el escultor Hugo Leonello y el Colectivo Sonido Cínico (ARG), además de impartir talleres en diversos espacios culturales, incluidos su propio espacio Casa Oram, ubicado en barrio Matta Sur (2018-2020).
Bajo el pseudónimo misaa, ha publicado tres álbumes: minor planets (2019), minoritario (Pueblo Nuevo Netlabel, 2020) y tres reconstituciones y un documental sonoro (Sello Medio Oriente, 2021). En 2019, simultaneamente al lanzamiento de su primer álbum, co-fundó y co-gestiona el sello fonográfico Archivo Veintidós junto a Bárbara Molina, donde colaboró hasta 2024. Su obra ha sido incluida en compilados y festivales como The Sound of Anthropocene (2024), Sumami (2019), Asimtria 15 - Pumpumyachkan en Ayacucho, Perú, y Porno Espectral III (2020).
