Matías Serrano Acevedo (Santiago, 1993) es artista sonoro y medial. Magíster en Artes Mediales (2024) y Licenciado en Artes mención Sonido (2017), ambos de la Universidad de Chile. Su práctica artística está orientada principalmente buscar relaciones entre lo sonoro y lo material, vinculando técnicas de fabricación electrónica, hackeo y ensamblaje de objetos con prácticas de escucha situada y paisajismo sonoro. Académico adjunto y parte del Núcleo de Artes Sonoras del Departamento de Artes Visuales de la U. de Chile. Ha presentado su trabajo en diversos espacios, exposiciones y festivales en Chile y latinoamérica y ha publicado varios álbumes bajo el pseudónimo de “misaa”, creó la Colectiva 22bits en 2015 junto a Bárbara Molina, y desde 2022 se desempeña como docente de arte, electrónica y medios en carreras de artes visuales en UNIACC, UDP y U. de Chile, y desde 2017 dicta talleres para todas las edades de arte, sonido y electrónica.
Como artista sonoro trabajó junto a la artista y diseñadora Bárbara Molina en la Colectiva 22bits, donde desde 2015 se dedican a la exploración del cruce de sus disciplinas con el arte, la tecnología y las cuestiones de género. Juntas han desarrollado aparatos para la experimentación sonora y la educación, ademas de tocar, exponer e instalar obras en diversos encuentros, curatorías y festivales de arte sonoro y tecnología, principalmente colaborando con otras artistas o colectivas, como varias participaciones en el Festival de Arte Sonoro Tsonami en Valparaíso, el encuentro Toda la Teoría del Universo en Concepción (2018), la convocatoria Sonido Específico en MAC (2017), el Concurso Matilde Perez (2016), una residencia en Platohedro, Medellín (2019), la realización del proyecto Fondart Espectral: Escucha de un paisaje intervenido (2018). Han compartido proyectos con AOIR Laboratorio Sonoro, la artista Constanza Alarcón-Tennen, el escultor Hugo Leonello, el Colectivo Sonido Cínico (ARG), y con grupos a los que ha impartido talleres. También presentó el documental sonoro "revuelta" en el Festival de la Imagen de Manizales, Colombia (2022), y presentó la performance Extraños(extranjeros(extraños(...))) en el Festival Espacios Resonantes (2022), y participó como residente en la antártica chilena por el proyecto de Ingrid Wildi Utopías y Distopías de la modernidad (2023). Obtuvo el premio del público en el XVI Concurso Arte Joven MAVI-UC, con la instalación sonora "La memoria contándole a la luz el sonido de la lluvia" (2023). Creó el proyecto “Museo en estéreo” (2024) junto a María Ignacia Valdebenito y el equipo de educación del MAC. Su obra “Lenguaje y comunicación” fue seleccionada para ser presentada en la exposición Balmaceda Visual: Bordes fluidos (2024). En 2025 expuso junto al Núcleo de Artes Sonoras las obras “Transistores en tránsito” y “Un trazo en el oído”, en el marco de la exhibición “Tiempo de decaimiento temprano” en MAC de Quinta Normal.
En 2019, bajo el pseudónimo de misaa publica su primer álbum, minor planets, al mismo tiempo que lanzó el sello fonográfico donde es co-gestor, Archivo Veintidós. Algunas de sus obras han sido incluidas en compilados y circulado por festivales, como The Sound of Anthropocene (2024), Sumami (2019), Asimtria 15 - Pumpumyachkan en Ayacucho (PE) y Porno Espectral III (2020). En 2020 publica su segundo álbum, minoritario (Pueblo Nuevo Netlabel), y en 2021 su tercer álbum "tres reconstituciones y un documental sonoro", en el Sello Medio Oriente.